Arte Perpetuo

Título: Arte perpetuo
Colaboradores:
Mario Cristian López Cuevas
María de Lourdes Flores García
Xochitl Teófilo García
Fecha: Marzo de 2018

Descripción conceptual: Durante la historia de las vanguardias del arte ya se ha cuestionado en múltiples etapas, tanto como la perpetuidad, como la propiedad del autor. Por consiguiente a los artistas digitales les surge la inquietud de perpetuidad y propiedad de la obra.
En esta obra se retoma las influencias del dadaísmo principalmente en las técnicas del décollage y la pintura automática. De esta forma el interactor pueda realizar: construcción y deconstrucción de la forma y doble transmutación del objeto grafico. Obteniendo una obra dinámica y efímera. Con la intención de exponer la significación de la obra de arte como un ente independiente del tiempo, del autor y de la materia.

Descripción de la experiencia del público: La obra se presentaba en una computadora por lo tanto los participantes podían seleccionar las imágenes con el mouse y modificarlas con con ayuda del teclado.

Descripción técnica: Se elaboraron distintos dibujos con la técnica de bolígrafo, que posteriormente se intervinieron en Photoshop para mezclarlas algunas imágenes digitales.
Los audios utilizados se editaron en Reaper. Se desarrollo un código en Processing 3.3.6 donde se introdujeron las imágenes para que los participantes pudieran modificarlos con ayuda del teclado, los audios fueron programados para que sonaran solo en determinados casos.

Link: https://www.youtube.com/watch?v=sjPFhovEr5I

Arte Perpetuo

Título: Arte perpetuo
Colaboradores:
Mario Cristian López Cuevas
María de Lourdes Flores García
Xochitl Teófilo García
Fecha: Marzo de 2018

Descripción conceptual: Durante la historia de las vanguardias del arte ya se ha cuestionado en múltiples etapas, tanto como la perpetuidad, como la propiedad del autor. Por consiguiente a los artistas digitales les surge la inquietud de perpetuidad y propiedad de la obra.
En esta obra se retoma las influencias del dadaísmo principalmente en las técnicas del décollage y la pintura automática. De esta forma el interactor pueda realizar: construcción y deconstrucción de la forma y doble transmutación del objeto grafico. Obteniendo una obra dinámica y efímera. Con la intención de exponer la significación de la obra de arte como un ente independiente del tiempo, del autor y de la materia.

Descripción de la experiencia del público: La obra se presentaba en una computadora por lo tanto los participantes podían seleccionar las imágenes con el mouse y modificarlas con con ayuda del teclado.

Descripción técnica: Se elaboraron distintos dibujos con la técnica de bolígrafo, que posteriormente se intervinieron en Photoshop para mezclarlas algunas imágenes digitales.
Los audios utilizados se editaron en Reaper. Se desarrollo un código en Processing 3.3.6 donde se introdujeron las imágenes para que los participantes pudieran modificarlos con ayuda del teclado, los audios fueron programados para que sonaran solo en determinados casos.
Link: https://www.youtube.com/watch?v=sjPFhovEr5I